Anime

Dari Wikipedia bahasa Indonesia, ensiklopedia bebas

Wikipe-tan

Anime (アニメ) (baca: a-ni-me, bukan a-nim) adalah animasi khas Jepang, yang biasanya dicirikan melalui gambar-gambar berwarna-warni yang menampilkan tokoh-tokoh dalam berbagai macam lokasi dan cerita, yang ditujukan pada beragam jenis penonton. Anime dipengaruhi gaya gambar manga, komik khas Jepang.

Kata anime tampil dalam bentuk tulisan dalam tiga karakter katakana a, ni, me (アニメ) yang merupakan bahasa serapan dari bahasa Inggris "Animation" dan diucapkan sebagai "Anime-shon".

Anime pertama yang mencapai kepopuleran yang luas Astro Boy karya Ozamu Tezuka pada tahun 1963. Sekarang anime sudah sangat berkembang jika dibandingkan dengan anime zaman dulu. Dengan grafik yang sudah berkembang sampai alur cerita yang lebih menarik dan seru. Masyarakat Jepang sangat antusias menonton anime dan membaca manga. Dari anak-anak sampai orang dewasa. Mereka menganggap, anime itu sebagai bagian dari kehidupan mereka, Hal ini yang membuat beberapa televisi kabel yang terkenal akan beberapa film kartunnya, seperti Cartoon Network dan Nickelodeon mengekspor kartunnya. Sekarang anime menjadi sebuah bisnis yang menggiurkan bagi semua orang, dan banyak juga orang yang memanfaatkan hal ini untuk sebuah tindakan kejahatan. Pembuat anime itu sendiri disebut animator.Para Animator itu bekerja disebuah perusahaan media untuk memproduksi sebuah anime. Di dalam perusahaan itu, terdapat beberapa animator yang saling bekerja sama untuk menghasilkan sebuah anime yang berkualitas. Tapi sangat disayangkan, gaji dari para animator tersebut kecil jika dibandingkan dengan kerja keras mereka. Hal ini yang membuat para animator enggan untuk bekerja secara professional. Mereka merasa hal itu tidak sebanding dengan usaha yang telah mereka lakukan. Para animator itu sendiri sering disebut Seniman Bayangan. Karena mereka bekerja seperti seorang seniman yang berusaha mengedepankan unsur cerita dan unsur intrinsiknya.

Pembajakan juga mempersulit para animator untuk mendapatkan keuntungan penuh dari hasil kerja keras mereka, meski ternyata juga ada "gosip" yang mengatakan bahwa ada juga pihak produsen anime itu sendiri yang menyebarluaskan karya mereka di luar jalur perdagangan resmi (mungkin gratisan atau dibajak) dengan tujuan untuk lebih memopulerkan hasil karya mereka.

Tidak sedikit yang orang yang pergi ke Jepang untuk belajar mengenai pembuatan anime (dan manga tentunya) karena tertarik setelah melihat berbagai anime yang telah menyebar ke berbagai pelosok dunia di berbagai benua. Adapun pihak yang membuat hasil karya yang serupa atau bahkan mungkin meniru ciri anime, misalnya Korea dan beberapa negara Asia lainnya.

Teknologi CG (Computer Graphics) dan Teknologi Visual, Komputer dsb telah mempermudah pembuatan anime sekarang ini, karena itu ada yang menganggap bahwa kualitas artistiknya lebih rendah dibandingkan dengan anime masa lalu. Hanya saja perlu diperhatikan bahwa kualitas gambarnya pun sekarang ini lebih nikmat dilihat dan lebih mudah dimengerti karena gambarnya lebih proporsional dan warnanya lebih bagus, ditambah keberadaan teknologi HD.

Jika ingin melihat lebih banyak film anime klik www.animeindo.tv ^^

Borobudur Kerajaan Nabi Sulaiman

BOROBUDUR TERNYATA ADALAH PENINGGALAN DARI KERAJAAN NABI SULAIMAN

---

Borobudur Peninggalan Nabi Sulaiman ?

Membaca judul diatas, tentu banyak orang yang akan mengernyitkan dahi, sebagai tanda ketidakpercayaannya. Bahkan, mungkin demikian pula dengan Anda. Sebab, Nabi Sulaiman AS adalah seorang utusan Allah yang diberikan keistimewaan dengan kemampuannya menaklukkan seluruh makhluk ciptaan Allah, termasuk angin yang tunduk di bawah kekuasaannya atas izin Allah. Bahkan, burung dan jin selalu mematuhi perintah Sulaiman.

 

Menurut Sami bin Abdullah al-Maghluts, dalam bukunya Atlas Sejarah Nabi dan Rasul, Nabi Sulaiman diperkirakan hidup pada abad ke-9 Sebelum Masehi (989-931 SM), atau sekitar 3.000 tahun yang lalu. Sementara itu, Candi Borobudur sebagaimana tertulis dalam berbagai buku sejarah nasional, didirikan oleh Dinasti Syailendra pada akhir abad ke-8 Masehi atau sekitar 1.200 tahun yang lalu. Karena itu, wajarlah bila banyak orang yang mungkin tertawa kecut, geli, dan geleng-geleng kepala bila disebutkan bahwa Candi Borobudur didirikan oleh Nabi Sulaiman AS.     

 

Candi Borobudur merupakan candi Budha. Berdekatan dengan Candi Borobudur adalah Candi Pawon dan Candi Mendut. Beberapa kilometer dari Candi Borobudur, terdapat Candi Prambanan, Candi Kalasan, Candi Sari, Candi Plaosan, dan lainnya. Candi-candi di dekat Prambanan ini merupakan candi Buddha yang didirikan sekitar tahun 772 dan 778 Masehi.

 

Lalu, apa hubungannya dengan Sulaiman? Benarkah Candi Borobudur merupakan peninggalan Nabi Sulaiman yang hebat dan agung itu? Apa bukti-buktinya? Benarkah ada jejak-jejak Islam di candi Buddha terbesar itu? Tentu perlu penelitian yang komprehensif dan melibatkan berbagai pihak untuk membuktikan validitas dan kebenarannya.

 

Taqqiyahnya ,mulai diatas ini neh  

 

Namun, bila pertanyaan di atas diajukan kepada KH Fahmi Basya, ahli matematika Islam itu akan menjawabnya; benar. Borobudur merupakan peninggalan Nabi Sulaiman yang ada di tanah Jawa.

 

Dalam bukunya, Matematika Islam 3 (Republika, 2009), KH Fahmi Basya menyebutkan beberapa ciri-ciri Candi Borobudur yang menjadi bukti sebagai peninggalan putra Nabi Daud tersebut. Di antaranya, hutan atau negeri Saba, makna Saba, nama Sulaiman, buah maja yang pahit, dipindahkannya istana Ratu Saba ke wilayah kekuasaan Nabi Sulaiman, bangunan yang tidak terselesaikan oleh para jin, tempat berkumpulnya Ratu Saba, dan lainnya.

 

Dalam Alquran, kisah Nabi Sulaiman dan Ratu Saba disebutkan dalam surah An-Naml [27]: 15-44, Saba [34]: 12-16, al-Anbiya [21]: 78-81, dan lainnya. Tentu saja, banyak yang tidak percaya bila Borobudur merupakan peninggalan Sulaiman.

 

Di antara alasannya, karena Sulaiman hidup pada abad ke-10 SM, sedangkan Borobudur dibangun pada abad ke-8 Masehi. Kemudian, menurut banyak pihak, peristiwa dan kisah Sulaiman itu terjadi di wilayah Palestina, dan Saba di Yaman Selatan, sedangkan Borobudur di Indonesia.

 

Tentu saja hal ini menimbulkan penasaran. Apalagi, KH Fahmi Basya menunjukkan bukti-buktinya berdasarkan keterangan Alquran. Lalu, apa bukti sahih andai Borobudur merupakan peninggalan Sulaiman atau bangunan yang pembuatannya merupakan perintah Sulaiman? 

 

Menurut Fahmi Basya, dan seperti yang penulis lihat melalui relief-relief yang ada, memang terdapat beberapa simbol, yang mengesankan dan identik dengan kisah Sulaiman dan Ratu Saba, sebagaimana keterangan Alquran. Pertama adalah tentang tabut, yaitu sebuah kotak atau peti yang berisi warisan Nabi Daud AS kepada Sulaiman. Konon, di dalamnya terdapat kitab Zabur, Taurat, dan Tingkat Musa, serta memberikan ketenangan. Pada relief yang terdapat di Borobudur, tampak peti atau tabut itu dijaga oleh seseorang.

 

"Dan Nabi mereka mengatakan kepada mereka: 'Sesungguhnya tanda ia akan menjadi raja, ialah kembalinya tabut kepadamu, di dalamnya terdapat ketenangan dari Tuhanmu dan sisa dari peninggalan keluarga Musa dan keluarga Harun; tabut itu dibawa malaikat. Sesungguhnya pada yang demikian itu terdapat tanda bagimu, jika kamu orang yang beriman'." (QS Al-Baqarah [2]: 248).

 

Kedua, pekerjaan jin yang tidak selesai ketika mengetahui Sulaiman telah wafat. (QS Saba [34]: 14). Saat mengetahui Sulaiman wafat, para jin pun menghentikan pekerjaannya. Di Borobudur, terdapat patung yang belum tuntas diselesaikan. Patung itu disebut dengan Unfinished Solomon.

 

Ketiga, para jin diperintahkan membangun gedung yang tinggi dan membuat patung-patung. (QS Saba [34]: 13). Seperti diketahui, banyak patung Buddha yang ada di Borobudur. Sedangkan gedung atau bangunan yang tinggi itu adalah Candi Prambanan.

 

Keempat, Sulaiman berbicara dengan burung-burung dan hewan-hewan. (QS An-Naml [27]: 20-22). Reliefnya juga ada. Bahkan, sejumlah frame relief Borobudur bermotifkan bunga dan burung. Terdapat pula sejumlah relief hewan lain, seperti gajah, kuda, babi, anjing, monyet, dan lainnya.

 

Kelima, kisah Ratu Saba dan rakyatnya yang menyembah matahari dan bersujud kepada sesama manusia. (QS An-Naml [27]: 22). Menurut Fahmi Basya, Saba artinya berkumpul atau tempat berkumpul. Ungkapan burung Hud-hud tentang Saba, karena burung tidak mengetahui nama daerah itu. "Jangankan burung, manusia saja ketika berada di atas pesawat, tidak akan tahu nama sebuah kota atau negeri," katanya menjelaskan. Ditambahkan Fahmi Basya, tempat berkumpulnya manusia itu adalah di Candi Ratu Boko yang terletak sekitar 36 kilometer dari Borobudur. Jarak ini juga memungkinkan burung menempuh perjalanan dalam sekali terbang.

 

Keenam, Saba ada di Indonesia, yakni Wonosobo. Dalam Alquran, wilayah Saba ditumbuhi pohon yang sangat banyak. (QS Saba [34]: 15). Dalam kamus bahasa Jawi Kuno, yang disusun oleh Dr Maharsi, kata 'Wana' bermakna hutan. Jadi, menurut Fahmi, wana saba atau Wonosobo adalah hutan Saba.

 

Ketujuh, buah 'maja' yang pahit. Ketika banjir besar (Sail al-Arim) menimpa wilayah Saba, pepohonan yang ada di sekitarnya menjadi pahit sebagai azab Allah kepada orang-orang yang mendustakan ayat-ayat-Nya. "Tetapi, mereka berpaling maka Kami datangkan kepada mereka banjir yang besar[1236] dan Kami ganti kedua kebun mereka dengan dua kebun yang ditumbuhi (pohon-pohon) yang berbuah pahit, pohon Atsl dan sedikit dari pohon Sidr." (QS Saba [34]: 16).

 

Kedelapan, nama Sulaiman menunjukkan sebagai nama orang Jawa. Awalan kata 'su'merupakan nama-nama Jawa. Dan, Sulaiman adalah satu-satunya nabi dan rasul yang 25 orang, yang namanya berawalan 'Su'. Kesembilan, Sulaiman berkirim surat kepada Ratu Saba melalui burung Hud-hud. "Pergilah kamu dengan membawa suratku ini." (QS An-Naml [27]: 28). Menurut Fahmi, surat itu ditulis di atas pelat emas sebagai bentuk kekayaan Nabi Sulaiman. Ditambahkannya, surat itu ditemukan di sebuah kolam di Candi Ratu Boko.

 

Kesepuluh, bangunan yang tinggal sedikit (Sidrin qalil). Lihat surah Saba [34] 16). Bangunan yang tinggal sedikit itu adalah wilayah Candi Ratu Boko. Dan di sana terdapat sejumlah stupa yang tinggal sedikit. "Ini membuktikan bahwa Istana Ratu Boko adalah istana Ratu Saba yang dipindahkan atas perintah Sulaiman," kata Fahmi menegaskan.

 

Selain bukti-bukti di atas, kata Fahmi, masih banyak lagi bukti lainnya yang menunjukkan bahwa kisah Ratu Saba dan Sulaiman terjadi di Indonesia. Seperti terjadinya angin Muson yang bertiup dari Asia dan Australia (QS Saba [34]: 12), kisah istana yang hilang atau dipindahkan, dialog Ratu Bilqis dengan para pembesarnya ketika menerima surat Sulaiman (QS An-Naml [27]: 32), nama Kabupaten Sleman, Kecamatan Salaman, Desa Salam, dan lainnya. Dengan bukti-bukti di atas, Fahmi Basya meyakini bahwa Borobudur merupakan peninggalan Sulaiman. Bagaimana dengan pembaca? Hanya Allah yang mengetahuinya. Wallahu Taqqiyah.

 

sumber : REPUBLIKA.CO.ID

lirik dir en grey _the final

toketeshimau ito o mitsume... monji ni dekinai hidari te desu.
chi o nagasu tabi ni ikiteiru wake... miidasu kotoba ga azayakade

te no naka ni wa aisu beku hito sae mo hanabanashiku chitte
te no naka ni wa ikita imi kizan demo munashiki hana to shiru

The Final

hitotsu futatsu to fuetsutzukeru... naze ni waraenai esa tonaru?

fukai goku no shin keshite modore wa shinai
ashita wo furarenai jigyakuteki haibokusha
Suicide is the proof of life

te no naka ni wa aisu beku hito sae mo hanabanashiku chitte
te no naka ni wa ikita imi kizan demo munashiki hana to chiru

So I can't live
Sou naku shita mono wa mo umarenai
ikiteu akashi sae motomerarenai uta
Let's put an end... The Final

misui no tsubomi sakase yo

LYRIC SONG SMAP SEKAI NI HITOTSU DAKE NO HANA

Hanaya no misesaki ni naranda
Ironna hana wo mite ita
Hito sorezore konomi wa aru kedo
Doremo minna kirei da ne
Kono naka de dare ga ichiban da nante
Arasou koto mo shinaide
Baketsy no naka hokorashige ni
Shanto mune wo hatte iru
Sore na no ni bokura ningen wa
Dousjite kou mo kurabetagaru?
Hitori hitori chigau no ni sono naka de
Ichiban ni naritagaru?
Sou sa bokura wa
Sekai ni hitotsu dake no hana
Hitori hitori chigau tane wo motsu
Sono hana wo sakaseru koto dake ni
Isshoukenmei ni nareba ii
Komatta you ni warainagara
Zutto mayotteru hito ga iru
Ganbatte saita hana wa doremo
Kirei dakara shikata nai ne
Yatto mise kara dete kita
Sono hito ga kakaete ita
Irotoridori no hanataba to
Ureshisou na yokogao
Namae mo shiranakatta keredo
Ano hi boku ni egao wo kureta
Daremo ki zukanai you na basho de
Saiteta hana no you ni
Sou sa bokura wa
Sekai ni hitotsu dake no hana
Hitori hitori chigau tane wo motsu
Sono hana wo sakaseru koto dake ni
Isshoukenmei ni nareba ii
Chiisai hana ya ookina hana
Hitotsu toshite onaji mono wa nai kara
Number one ni naranakutemo ii
Motomoto tokubetsu na only one

cerpen

                                                          AKIBAT SOMBONG


 Pada suatu hari hiduplah seorang jutawan yang suangat kaya bahkan rumahnya seperti istana,tetapi dia sangat suka menghambur-hamburkan uangnya untuk keperluan yang tidak penting dan dia terkenal sangatlah sombong dan tidak suka menolong.pada suatu hari rumah si kaya ini didatangi oleh seorang pengemis yang berpakaian compang-camping yang sedang meminta uang untuk dirinya makan kepada si kaya itu,lalu si kaya menghampiri si pengemis dan si kaya berkata:''dasar pengemis tua beraninya kau meminta-minta di rumahku.!!!cepat kau pergi kau!!!enyah kau dari mukaku!!bentak sang kaya.lalu si pengemis pergi.
  Pada keesokan harinya si kaya itu jalan-jalan menjelajahi kota dan berbelanja yang sangat banyak.lalu si kaya itu didatangi oleh seorang anak yang kumuh dan kelaparan,anak itu lalu meminta sedekah untuk dia makan,lalu si kaya berkata ''enak sekali kau meminta-minta,!!!tanpa bekerja!''.lalu si kaya menampar anak itu,dan si anak lantas pergi.
  dua hari kemudian datanglah seorang penagih hutang yang rupanya si kaya memiliki hutang yang sangat banyak sehingga dia tidak bisa membayar hutang nya yang banyak.lalu barang-barang serta rumahnya pun disita,sekarang sikaya pun menjadi miskin dan menjadi pengemis

CERPEN

LEGENDA LOKER DAVY JONES
    pada suatu hari ada seorang anak muda yang bernama DAVY JONES,dia tinggal bersama kedua pamannya yang bernama SMITHY WERBER JACKER MAN JENSEN dan STEVEN WILLIAM JONES ke dua pamannya ini sangatlah kejam,biadab dan bajingan.pada suatu hari si DAVY JONES cuci piring dan piringnya pecah ketika DAVY JONES tersandung,lalu pamannya yang bernama SMITHY WERBER MAN JENSEN sangat marah dan murka.lalu DAVY JONES dipukuli dan di cambuk dengan serabut kelapa yang sangat tebal.
   pada malam harinya,paman DAVY JONES yang bernama STEVEN WILLIAM pulang sehabis bekerja.lalu pamannya melihat DAVY JONES sedang mengelap kaca.pamannya yang terkenal guy tergoda nafsu oleh DAVY JONES,kemudian DAVY JONES diperkosa sampai menjerit kesakitan,lalu si pamannya yang bernama SMITHY WERBER JACKER MAN JENSEN mengusir keponakannya itu.
  DAVY JONES sekarang tidak mempunyai tempat tinggal,dia berpindah dari tempat ke tempat yang lain dan pada siang hari DAVY JONES di kejar oleh kedua pamannya untuk DAVY JONES dijual ke luar negeri.DAVY JONES akhirnya lari sangat kencang sehingga masuk ke hutan sampai-sampai pamannya tidak menemukan DAVY JONES.akhirnya DAVY JONES punya ide untuk melarikan diri dari kejaran pamannya untuk selamanya.DAVY JONES ber inisiatif untuk membuat sebuah kapal yang sangat besar yang dinamakan kapal FLYING DUTCHMAN.
   berhari-hari kemudian kapal itu mulai selesai dikerjakan,akhirnya kapal itu berlayar dengan megahnya lalu ketika DAVY JONES mulai berlayar kedua pamannya mengejar lagi dan menggunakan kapal,DAVY JONES kemudian membentangkan layar dan berlayar dengan cepat,lalu apa daya,sang kedua pamannya menembaki kapal DAVY JONES hingga kapal DAVY JONES hancur berkeping-keping dan membuat DAVY JONES tewas tenggelam lalu kedua pamannya membungkus mayat DAVY JONES dengan sebuah loker berkarat lalu loker itu dibuang ke laut lepas.
dan pamannya pulang dengan perasaan gagal dan ketakutan.karna DAVY JONES tewas.
   berhari-hari mayat DAVY JONES yang berada di dalam loker,terombang-ambing oleh ombak.dan rohnya menjadi gentayangan ingin membalas dendam terhadap pamannya yang keji.konon kedua pamannya tewas seketika karna matanya tertancap oleh kawat berduri.
  konon arwah DAVY JONES bergentayangan di lautan dgn menampakkan diri yang menyerupai zombie yang mengerikan dengan membawa loker dan menaiki kapal kesenangannya yaitu FLYING DUTCHMAN sambil tertawa dan disertai kabut tebal..

TEATER YUNANI KUNO

Mengapa mengenal kesenian teater Yunani kuno begitu penting? Pertanyaan ini yang muncul ketika kita mempelajari mengenai seni teater. Jawabannya adalah karena dari sanalah semuanya berawal, dan seni teater dan seni musik saling mempengaruhi dalam perkembangannya baik dalam perkembangan kesenian itu sendiri sampai ke seni tata panggung serta akustik.  Sebuah pagelaran Opera sampai acara komedi situasi seperti ‘friends’ yang akrab dengan kita saat ini juga tidak lepas dari pengaruh seni teater komedi  yunani.
Seni teater Yunani menurut legenda berawal dari seseorang yang bernama Thespis yang memiliki ide menambahkan aktor yang berbicara kepada pertunjukan chorus dan tarian di Yunani. Hal ini juga alasan mengapa kadang seorang aktor disebut juga sebagai ‘thespians’.
Bukti hasil peninggalan panggung teater di Yunani yang telah ditemukan adalah teater Dyonisus di acropolis, Athena. Dari kompleks yang hanya berisi altar dan kuil tua, akhirnya menjadi sebuah panggung yang membentuk setengah lingkaran seperti yang bisa dilihat pada gambar di bawah ini.

Dyonisius Theater

Seperti yang bisa kita lihat, bentuk dari teater ini merupakan bentuk yang mempengaruhi tata panggung seni pertunjukkan saat ini dengan bentuk  jajaran tempat duduk penonton yang melingkar (theatron) yang akhirnya menjadi tata susunan duduk orkestra modern dengan salah satu fungsinya agar komunikasi antara pemain musik dengan konduktor semakin jelas. Secara akustikpun tata susunan seperti ini memberi keuntungan bagi teater kuno yang pada saat itu tidak memiliki system pengeras suara apapun.
Dengan jarak yang jauh bagi para penonton dalam sebuah pagelaran besar yang bisa mencapai 10.000 orang (dengan jarak terdekat ke panggung sejauh 10 Meter, para aktor tidak mungkin lagi mengandalkan ekspresi wajah mereka dalam berakting, maka dari itu digunakan topeng untuk menjelaskan ekspresi karakter, serta lebih menggunakan gerakan tubuh. Mungkin hal ini juga yang menjadikan topeng sebagai lambang dari seni drama dan teater.
Panggung dalam seni teater Yunani kuno telah menggunakan system mekanisme yang hingga kini bisa kita lihat dalam panggung modern di mana seorang performer muncul di panggung dari bawah, mekanisme panggung seperti ini digunakan jaman dahulu untuk menampilkan sosok yang dalam mitologi memiliki kemampuan terbang seperti Pegasus.
Selanjutnya, perkembangan teater dapat kita lihat dalam seni teater dan panggung Roma, yang merupakan bentuk awal pengaruh seni teater Yunani kuno terhadap seni teater di seluruh daratan Eropa. berbeda dari seni teater Yunani, seni teater Roma bersifat lebih sekuler dengan tema komedi, pantomim, dengan karakter dan guyonan slapstick. Panggung teater Roma dibuat dari kayu dan selalu berpindah tempat, hal ini disebabkan oleh pemerintahan pada masa itu yang tidak memperbolehkan panggung beton yang permanen. Sampai akhirnya Pompei the great membangun theater of pompey yang disamarkan sebagai kuil untuk Venus, hal ini lalu banyak ditiru dan hingga kini banyak bukti bangunan teater yang ditemukan di sekitar Roma. Tata panggung Roma memiliki system yang sedikit lebih rumit daripada penggung teater Yunani, dengan adanya pintu rahasia serta lorong bawah tanah.

PEMERANAN

 PEMERANAN 
1. Olah Tubuh 
Pemeran atau aktor adalah salah satu elemen pokok dalam 
pertunjukan teater. Sebelum memainkan karakter, pemeran harus 
menguasai tubunhya. Oleh karena itu, seorang pemeran harus ikhlas 
belajar demi pencapaian kualitas tubuh agar enak ditonton. Proses 
belajar penguasaan tubuh memerlukan waktu yang panjang dan secara 
kontinu serta tidak bisa dilakukan secara terburu-buru. Pemeran harus 
bersabar dan tidak boleh ada rasa jenuh dalam melakasanakannya. 
Penampilan fisik pemeran dalam pentas berhubungan dengan 
penampilan watak, sikap,  gesture, dan umur peran yang digambarkan. 
Hal ini juga sangat berhubungan dengan penampilan laku fisik yang 
digariskan pengarang, sutradara, dan tuntutan peran. Tampilan fisik 
seorang pemeran adalah tanggungjawab pribadi pemeran. 
Seorang pemeran adalah seorang seniman yang memainkan 
peran yang digariskan oleh penulis naskah dan sutradara. Untuk 
mewujudkan laku peran di atas pentas, pemeran harus mengetahui, 
memahami, dan memfungsikan dengan baik alat dan sarana yang akan 
dipergunakan. Alat dan sarana tersebut adalah tubuh dan jiwanya sendiri. 
Tidak ubahnya seorang pelukis yang memahami fungsi dan manfaat dari 
kuas, palet, pensil, cat, kanvas, dan figura. Begitu juga dengan seorang 
pemeran, dia harus tahu betul cara berjalan yang gagah, jalannya orang 
yang sudah sangat tua, cara membungkuk, cara menengok, cara 
melambai, bagaimana posisi punggungnya, dan lain-lain. Oleh karena 
tubuh pemeran sangat dominan di atas pentas, maka penguasaan tubuh 
menjadi kewajiban.  
Tubuh manusia terdiri dari tulang, urat, dan otot-otot sebagai 
penghubungnya. Tulang manusia terdiri dari ratusan jenis, mulai tulang 
tengkorak, tulang leher, tulang badan, tulang tangan, tulang pinggul, dan 
tulang kaki. Bagian yang paling penting dari tubuh manusia adalah tulang 
belakang atau tulang punggung. Tulang punggung terdiri dari dua puluh 
empat buah ruas asli dan sembilan buah ruas palsu (semu). Ruas asli 
dipisahkan satu dengan yang lain melalui tulang rawan (cartilago) yang 
berbentuk piringan dan berfungsi untuk memudahkan gerakan tulang 
satu dengan yang lain. Sedangkan 9 buah ruas palsu menyatu dalam 
satu kesatuan sehingga tidak memungkinkan untuk menimbulkan gerak. 
Tulang punggung juga berfungsi sebagai tangkai dari jalinan urat saraf. 
Pusat saraf terdiri dari otak dan jaringan urat saraf tulang 
belakang. Tulang yang berhubungan langsung dengan tulang belakang 
adalah tulang belikat  (Scapula),  dan tulang pinggul  (Coxae). Cara 
berbaring, duduk, berdiri, berjalan, berlari, melompat, dan jatuh sangat 
dipengaruhi oleh tulang belakang. Elastisitas atau kelenturan tulang 152 
belakang berfungsi sebagai peredam goncangan atau  shock breaker
tubuh. 
Dalam pemeranan, posisi tulang belakang dapat menyampaikan 
pesan atau gambaran pada penonton berbagai kondisi yang dialami. 
Gambaran ketika sedang tegang atau tenang, letih atau segar, tua atau 
muda sangat dipengaruhi oleh posisi tulang belakang. Tulang belakang 
juga membantu keberlangsungan perubahan sikap tubuh dan bunyi 
suara. Secara anatomis bagian-bagian tulang terdiri dari beberapa 
bagian, yaitu: 
x Kelompok tulang kepala  atau tengkorak (cranium). 
x Tujuh buah ruas tulang tengkuk atau leher  (vertebra 
cervicalis). 
x Dua belas buah ruas tulang belakang atau punggung (vertebra 
horacalis).
x Lima buah ruas tulang pinggang (vertebra lubalis). 
x Lima buah ruas yang bersatu tulang kelangkang (os sacrum). 
x Empat buah ruas yang bersatu tulang ekor (os coccygis).
x Kelompok tulang tangan(extremitas superior). 
x Kelompok tulang kaki (extremitas inferior). 
x Kelompok tulang dada. 


Rangkaian yang  dihubungkan dengan tulang belakang adalah 
pengikat bahu (gelang bahu) yang terdiri dari dua buah tulang selangka 
dan dua buah tulang belikat (bagian atas), rongga dada, dan gelang 
panggul atau biasa disebut pinggul (bagian bawah). Tulang punggung 
atau tulang belakang sangat mempengaruhi pembentukan seluruh tubuh. 
Apabila tulang punggung ditegangkan, maka koordinasi dan aliran gerak 
tubuh terhalang (terganggu). 
Gerak tubuh manusia juga dipengaruhi sendi-sendi tubuh yang 
ada. Sendi adalah hubungan yang terbentuk antara dua tulang. Sendi 
dapat dikelompokkan menjadi tiga bagian, yaitu sendi fibrus, sendi tulang 
rawan, dan sendi  sinovil.  Sendi  fibrus adalah sendi yang tidak dapat 
bergerak, maka tidak mungkin terjadi pergerakan antara tulangtulangnya. Contoh sendi ini adalah sendi tulang pipih tengkorak. 
Sendi tulang rawan yaitu sendi dengan sedikit gerakan dan 
persendiannya dipisahkan oleh tulang rawan. Contoh sendi ini adalah 
sendi yang terdapat pada  simfilis  dan  pubis, untuk mempersatukan 
tulang  pubis. Sedangkan sendi sinovil atau diartroses adalah sendi yang 
dapat bergerak bebas. 
Sendi  sinovil dibagi menjadi enam jenis, yaitu sendi datar, sendi 
putar, sendi engsel, sendi condiloid, sendi poros, dan sendi pelana. Sendi 
datar atau geser adalah sendi yang memiliki dua permukaan datar dari 
tulang dan saling meluncur antara satu tulang dengan yang lain. Contoh 
sendi  sinovil adalah sendi  carpus  dan sendi  tarsus. Sendi putar, yaitu 
sendi yang memiliki ujung bulat tepat masuk ke dalam rongga cawan 
atau mangkuk tulang lainnya yang dapat bergerak ke segala jurusan. 
Contoh sendi bahu, sendi pinggul. Sendi engsel yaitu sendi yang memiliki 
satu permukaan yang diterima oleh tulang lainnya sedemikian rupa 
sehingga hanya memberi kemungkinan gerakan dalam satu bidang saja. 
Contoh sendi siku. Sendi Condiloid yaitu sendi yang mirip dengan sendi 
engsel tetapi dapat bergerak dalam dua bidang, ke belakang dan ke 
depan, ke samping dan ke tengah tetapi tidak rotasi. Contoh sendi 
pergelangan tangan. Sendi poros atau putar yaitu sendi yang hanya 
mungkin melakukan putaran seperti pada gerakan kepala. Sendi Pelana 
yaitu sendi yang timbal balik menerima. Contoh antara  trapezium  dan 
tulang  metacarpal  pertama dari ibu jari yang memberi kebebasan 
bergerak. 
Latihan olah tubuh melatih kesadaran tubuh dan cara 
mendayagunakan tubuh. Olah tubuh dilakukan dalam tiga tahap, yaitu 
latihan pemanasan, latihan inti, dan latihan pendinginan. Latihan 
pemanasan  (warm-up), yaitu  serial latihan gerakan tubuh untuk 
meningkatkan sirkulasi dan meregangkan otot dengan cara bertahap. 
Latihan  inti, yaitu serial pokok dari inti gerakan yang akan dilatihkan. 
Latihan pendinginan atau peredaan  (warm-down), yaitu serial pendek 
gerakan tubuh untuk mengembalikan kesegaran tubuh setelah menjalani 
latihan inti. 

TATA PANGGUNG

1. Pengetahuan Tata Pentas

Tata pentas bisa disebut juga dengan scenery atau pemandangan latar belakang(Background) tempat memainkan lakon. Tata pentas dalam pengertian luas adalah suasana seputar gerak laku di atas pentas dan semua elemen-elemen visual atau yang terlihat oleh mata yang mengitari pemeran dalam pementasan. Tata pentas dalam pengertian teknik terbatas yaitu benda yang membentuk suatu latar belakang fisik dan memberi batas lingkungan gerak laku. Dengan mengacu pada definisi di atas dapat ditarik suatu pengertian bahwa tata pentas adalah semua latar belakang dan benda-benda yang ada dipanggung guna menunjang seorang pemeran memainkan lakon.

Sebelum memahami lebih jauh tentang tata pentas, kita perlu mengetahui apa yang dimaksud pentas itu sendiri. Pentas menurut Pramana Padmodarmaya ialah tempat pertunjukan dengan pertunjukan kesenian yang menggunakan manusia (pemeran) sebagai media utama. Dalam hal ini misalnya pertunjukan tari , teater tradisional ( ketoprak, ludruk, lenong, longser, randai makyong, mendu, mamanda, arja dan lain sebagainya), sandiwara atau drama nontradisi baik sandiwara baru maupun teater kontemporer. Webster mendefinisikan pentas sebagai suatu tempat yang tinggi dimana lakon-lakon drama dipentaskan atau suatu tempat dimana para aktor bermain. Sedang W.J.S. Purwadarminta dalam kamus umum bahasa Indonesia menerangkan pentas sebagai lantai yang agak ketinggian dirumah (untuk tempat tidur) ataupun di dapur (untuk memasak). Dengan demikian kalau disimpulkan pentas adalah suatu tempat dimana para penari atau pemeran menampilkan seni pertunjukan dihadapan penonton.

Selain istilah pentas kita mengenal istilah panggung. Panggung menurut Purwadarminta ialah lantai yang bertiang atau rumah yang tinggi atau lantai yang berbeda ketinggiannya untuk bermain sandiwara, balkon atau podium. Dalam seni pertunjukan panggung dikenal dengan istilah Stage melingkupi pengertian seluruh panggung. Jika panggung merupakan tempat yang tinggi agar karya seni yang diperagakan diatasnya dapat terlihat oleh penonton, maka pentas juga merupakan suatu ketinggian yang dapat membentuk dekorasi, ruang tamu, kamar belajar, rumah adat dan sebagainya. Jadi beda panggung dengan pentas ialah pentas dapat berada diatas panggung atau dapat pula di arena atau lapangan.

Dari pengertian di atas dapat dijelaskan, pentas merupakan bagian dari panggung yaitu suatu tempat yang ditinggikan yang berisi dekorasi dan penonton dapat jelas melihat. Dalam istilah sehari-hari sering disebut dengan panggung pementasan, dan apabila suatu seni pertunjukan dipergelarkan tanpa menggunakan panggung maka disebut arena pementasan. Sehingga pementasan dapat diadakan diarena atau lapangan.

Kini yang dianggap pentas bagi seni pertunjukan kontemporer tidak saja berupa panggung yang biasa terdapat pada sebuah gedung akan tetapi keseluruhan dari pada gedung itulah pentas, yakni panggung dan tempat orang menonton. Sebab pada penampilan seni pertunjukan tokoh dapat saja turun berkomunikasi dengan penontonnya atau ia dapat muncul dari arah penonton. Seperti istilah Shakespeare bahwa seluruh dunia ini adalah pentas ( all the word’s stage). Dengan begitu bisa saja setiap lingkungan masyarakat memiliki sebuah pentas yang memadai dan sesuai untuk mementaskan sebuah seni pertunjukan.

2. Macam-Macam Panggung

Secara fisik bentuk panggung dapat dibagi menjadi tiga macam, yaitu panggung tertutup, panggung terbuka dan panggung kereta. panggung tertutup terdiri dari panggung prosenium, panggung portable dan juga dapat berupa arena. Sedangkan panggung terbuka atau lebih dikenal dengan sebutan open air stage dan bentuknya juga bermacam-macam.

a. Panggung Prosenium atau Panggung Pigura

Panggung prosenium merupakan panggung konvensional yang memiliki ruang prosenium atau suatu bingkai gambar melalui mana penonton menyaksikan pertunjukan. Hubungan antara panggung dan auditorium dipisahkan atau dibatasi oleh dinding atau lubang prosenium. Sedangkan sisi atau tepi lubang prosenium bisa berupa garis lengkung atau garis lurus yang dapat disebut dengan pelengkung prosenium (Proscenium Arch).

Panggung prosenium dibuat untuk membatasi daerah pemeranan dengan penonton. Arah dari panggung ini hanya satu jurusan yaitu kearah penonton saja, agar pandangan penonton lebih terpusat kearah pertunjukan. Para pemeran diatas panggung juga agar lebih jelas dan memusatkan perhatian penonton. Dalam kesadaran itulah maka keadaan pentas prosenium harus dapat memenuhi fungsi melayani pertunjukan dengan sebaik-baiknya.

Dengan kesadaran bahwa penonton yang datang hanya bermaksud untuk menonton pertunjukan, oleh karena itu harus dihindarikan sejauh mungkin apa yang nampak dalam pentas prosenium yang sifatnya bukan pertunjukan. Maka dipasanglah layar-layar (curtain)dan sebeng-sebeng (Side wing). Maksudnya agar segala persiapan pertunjukan dibelakang pentas yang sifatnya bukan pertunjukan tidak dilihat oleh penonton. Pentas prosenium tidak seakrab pentas arena, karena memang ada kesengajaan atau kesadaran membuat pertunjukan dengan ukuran-ukuran tertentu. Ukuran-ukuran atau nilai-nilai tertentu dari pertunjukan itu kemudian menjadi konvensi. Maka dari itu pertunjukan yang melakukan konvensi demikian disebut dengan pertunjukan konvensional.

Gambar 1. Denah panggung Prosenium

b. Panggung Portable

Panggung portable yaitu panggung tanpa layar muka dan dapat dibuat di dalam maupun di luar gedung dengan mempergunakan panggung (podium, platform) yang dipasang dengan kokoh di atas kuda-kuda. Sebagai tempat penonton biasanya mempergunakan kursi lipat. Adegan-adegan dapat diakhiri dengan mematikan lampu (black out) sebagai pengganti layar depan. Dengan kata lain bahwa panggung portable yaitu panggung yang dibuat secara tidak permanen.

Gambar 2. Panggung portable

c. Panggung Arena

Panggung arena merupakan bentuk panggung yang paling sederhana dibandingkan dengan bentuk-bentuk pangung yang lainnya. Panggung ini dapat dibuat di dalam maupun di luar gedung asal dapat dipergunakan secara memadai. Kursi-kursi penonton diatur sedemikian rupa sehingga tempat panggung berada di tengah dan antara deretan kursi ada lorong untuk masuk dan keluar pemain atau penari menurut kebutuhan pertunjukan tersebut. Papan penyangga (peninggi) ditempatkan di belakang masing-masing deret kursi, sehingga kursi deretan belakang dapat melihat dengan baik tanpa terhalang penonton dimukanya. Sebagai penganti layar pada akhir pertunjukan atau pergantian babak dapat digunakan dengan cara mematikan lampu (black out). Perlengkapan tata lampu dapat dibuatkan tiang-tiang tersendiri dan penempatannya harus tidak mengganggu pandangan penonton.

Berbagai ragam bentuk panggung arena adalah sebagai berikut :

c.1. Panggung arena tapal kuda adalah panggung dimana separuh bagian pentas atau panggung masuk kebagian penonton sehingga membentuk lingkaran tapal kuda.

Gambar 3. Denah panggung arena tapal kuda

c.2. Panggung arena ¾, berarti ¾ dari panggung masuk kearah penonton atau dengan kata lain penonton dapat menyaksikan pementasan dari tiga sisi atau arah penjuru panggung. Panggung arena ¾ biasanya berupa pentas arena bentuk U.

Gambar 4. Denah panggung arena bentuk U

c.3. Panggung arena penuh yaitu dimana penonton dapat menyaksikan pertunjukan dari segala sudut atau arah dan arena permainan berada di tengah-tengah penonton. Panggung arena penuh biasanya panggung arena bujur sangkar atau panggung arena bentuk lingkaran.

Gambar 5. Denah panggung arena bujur sangkar

Gambar 6. Denah panggung arena bentuk lingkaran

d. Panggung Terbuka

Panggung terbuka sebetulnya lahir dan dibuat di daerah atau tempat terbuka. Berbagai variasi dapat digunakan untuk memproduksi pertunjukan di tempat terbuka. Pentas dapat dibuat di beranda rumah, teras sebuah gedung dengan penonton berada di halaman, atau dapat diadakan disebuah tempat yang landai dimana penonton berada di bagian bawah tempat tersebut. Panggung terbuka permanen (open air stage) yang cukup popular di Indonesia antara lain adalah panggung terbuka di Candi Prambanan.

Gambar 7. Denah panggung terbuka

e. Panggung Kereta

Panggung kereta disebut juga dengan panggung keliling dan digunakan untuk mempertunjukkan karya-karya teater dari satu tempat ke tempat lain dengan menggunakan panggung yang dibuat di atas kereta. Perkembangan sekarang panggung tidak dibuat di atas kereta tetapi dibuat diatas mobil trailer yang diperlengkapi menurut kebutuhan dan perlengkapan tata cahaya yang sesuai dengan kebutuhan pentas. Jadi kelompok kesenian dapat mementaskan karyanya dari satu tempat ke tempat lain tanpa harus memikirkan gedung pertunjukan tetapi hanya mencari tanah yang agak lapang untuk memarkir kereta dan penonton bebas untuk menonton.

3. Pokok-pokok Persyaratan Set Panggung/Pentas

Set panggung atau pentas (scenery) yaitu penampilan visual lingkungan sekitar gerak laku pemeran dalam sebuah lakon. Untuk itu dalam merancang pentas harus memperhatikan aspek-aspek tempat gerak-laku, memperkuat gerak-laku dan mendandani atau memperindah gerak-laku. Oleh sebab itu, tugas seorang perancang pentas hendaklah merencanakan set-nya sedemikian rupa sehingga :

1. Dapat memberi ruang kepada gerak-laku.
2. Dapat memberi pernyataan suasana lakon.
3. Dapat memberi pandangan yang menarik.
4. Dapat dilihat dan dimengerti oleh penonton.
5. Merupakan rancangan yang sederhana
6. Dapat bermanfaat terus menerus bagi pemeran atau pelaku.
7. Dapat secara efisien dibuat, disusun dan dibawa.
8. Dapat membuat rancangan yang menunjukkan bahwa setiap elemen yang terdapat didalam penampilan visual pentasnya memiliki hubungan satu sama lain.

Oleh karena itu, secara singkat seorang perancang pentas yang membuat set harus memiliki tujuan yaitu: lokatif, ekspresif, atraktif, jelas, sederhana, bermanfaat, praktis dan organis.

• Lokatif yaitu penataan pentas itu harus dapat memberi tempat kepada gerak laku pemeran atau pelaku pertunjukan.
• Ekspresif yaitu penataan pentas harus dapat memperkuat gerak-laku dengan memberi penjelasan, menggambarkan keadaan sekitar dan menciptakan suasana bagi gerak-laku tersebut.
• Atraktif yaitu penataan pentas itu harus dapat memberi pandangan yang menarik bagi penonton.
• Jelas yaitu penataan pentas itu harus merupakan rancangan yang dapat dilihat dan dimengerti oleh penonton dari suatu jarak tertentu.
• Sederhana yaitu penataan pentas itu harus sederhana. Sederhana tidak berarti bahwa pentas hanya terdiri dari satu meja dan dua kursi, tetapi penataannya tidak ruwet dan penonton dapat melihat dan menarik maknanya tanpa memeras pikiran dan perasaan.
• Bermanfaat yaitu penataan pentas harus dirancang sedemikian rupa sehingga dapat bermanfaat bagi para pemeran dengan efektif dan seefisien mungkin.
• Praktis yaitu penataan pentas itu harus dapat secara efisien dibuat, disusun dan dibawa serta dapat memenuhi kebutuhan teknis pembuatan tata pentas atauscenery.
• Organis yaitu penataan pentas itu harus dapat menunjukkan setiap elemen yang terdapat didalam penampilan visual penataannya dan memiliki hubungan satu sama lainnya.

Teater musikal

The Black Crook (1866), dianggap oleh sejumlah sejarawan sebagai musikal pertama di dunia^[1]

Teater musikal adalah bentuk teater yang menggabungkan lagu, dialog ucapan, akting, dan tarian. Konten emosionalnya – humor, pathos, cinta, kemarahan – serta ceritanya dikomunikasikan melaluikata-kata, musik, gerakan dan aspek teknis hiburan sebagai satu kesatuan utuh. Meski teater musikal juga mencakup bentuk teater lain seperti opera, hal ini dapat dibedakan dari kepentingan setara terhadap musik jika dibandingkan dengan dialog, gerakan, dan elemen lain karya tersebut. Sejak awal abad ke-20, karya pertunjukan teater musikal umumnya hanya disebut "musikal".

Musikal dipertunjukkan di seluruh dunia. Musikal bisa diadakan di panggung besar, seperti produksi beranggaran besar teater West End dan Broadway di London dan New York City, atau diteater pagar kecil, produksi Off-Broadway atau teater regional, tur, atau kelompok amatir di sekolah, teater dan ruang pertunjukan lain. Selain Britania dan Amerika Serikat, ada berbagai teater musikal di beberapa negara di Eropa, Amerika Latin, Australasia dan Asia.

Meski musik telah menjadi bagian dari penampilan dramatis sejak zaman-zaman kuno, teater musikal modern muncul pada abad ke-19, ditandai dengan karya-karya Gilbert and Sullivan di Britania dan Harrigan and Hart di Amerika Serikat, diikuti berbagai komedi musikal Edward dan karya pengarang Amerika Serikat seperti George M. Cohan. Pada awal abad ke-20, musikalPrincess Theatre dan acara cerdas lain seperti Of Thee I Sing adalah tahap artistik yang selangkah di depan revue dan hiburan-hiburan lain yang mendorong munculnya gebrakan baru seperti Show Boat dan Oklahoma!. Sejumlah musikal terkenal dan ikonik sepanjang beberapa dasawarsa meliputi West Side Story, The Fantasticks, Hair, A Chorus Line, Les Misérables, The Phantom of the Opera, Rent, The Producers dan Wicked.

Belum Diperiksa

Untuk kegunaan lain dari "mime", lihat mime.

Poster pertujukan pantomim.

Anak kecil melihat artis pantomim sedang beraksi

Pantomim (Bahasa Latin: pantomimus, meniru segala sesuatu) adalah suatu pertunjukan teater yang menggunakanisyarat, dalam bentuk mimik wajah atau gerak tubuh, sebagai dialog. Jenis pertunjukan ini telah dikenal sejak zamanRomawi Kuno dan sering digunakan dalam ritus keagamaan dengan cerita umumnya seputar mitologi Yunani. Pantomim kembali populer pada abad ke-16 dengan berkembangnya Commedia dell'arte di Italia yang membawa pantomim pada bentuknya yang sekarang yang mengutamakan pada lakon komedi.